WTF er leir? Sense of the Met Gala Theme

---

---

Met Gala-sesongen er her, og med det er et høyt tema ment å 'inspirere' (les: diktere) antrekk fra kjendiser, designere og noen heldige milliardærer som er invitert bare for moro skyld. Met Gala-temaet i 2019 er 'Camp', et emne som slår et positivt smell midt i høyt tenkende, lavtliggende og ... vel ... forvirrende. (I enklere tider - som i fjor - hadde Met Galas greie motiver som 'Punk', 'Superhelter' og, uh, 'Kina.' Alas!)

Så hva er Camp? Hvorfor er det et moteord du bør bry deg om, og til og med snakke om, i 2019? Og hvordan vil kjendisverter som Harry Styles og Lady Gaga gjøre det viktig på den røde løperen denne mandagen? La oss diskutere.

Hva er leir?

Så kult som det ville være for Met Gala å feire speidere og s'mores, er dette ikke den slags camping sett i Foreldrefellen . I stedet er det en idé fanget av kulturkritiker Susan Sontag i hennes landemerkeoppgave Merknader om leiren . Sontag definerer bevegelsen som 'en kontrast mellom dumt eller ekstravagant innhold og rik form ... Det er kjærligheten til det overdrevne,' av ', til ting-det-de-er-ikke-er.'

Med andre ord er Camp en kontrast mellom billig ironi og seriøs luksus; mellom utrolig dyktighet og klebrig levering. Ifølge Sontag er Versailles-palasset klassisk Camp: Det er glorete og ekstravagant, men likevel - de uvurderlige materialene! Utførelsen! Versailles er for vakkert bygget til å være dårlig, og for overdådig grovt til å være bra. Derfor - i det minste i Camps verden - er det verken bra eller dårlig; Det er fantastisk.

Sontags essay ble utgitt i 1964, og i tillegg til stuen til Marie Antoinette, kaller det King Kong, flapperstil, og den 'corny, flamboyant female-ness' av seksualiserte skjermsirener. (Hun kaller Greta Garbo og Jayne Mansfield; i dag ville de byttes ut mot den tunge-i-kinn-burleske stilen til Katy Perry og Cardi B.)

Så hva er Camp i moderne termer? I dag er det det du kan kalle 'Ekstra'.

VIDEO: Lady Gaga Carried a Feathered Pom Pom on the Red Carpet

Hvor kom Camp fra?

Som alle kulturelle bevegelser er Camps opprinnelse enorm og kompleks. De kommer fra den fløyelsdrapede vidda til Oscar Wilde, de massive puddelparykkene til Mozart, bombeskjellsbevegelsene til Josephine Baker, og en lang rekke komedier som er over-the-top som Bette Davis i Alt om Eve og Ursula i Den lille havfrue . Drew Barrymore i Hyle er Camp fordi hun er osteaktig til hun er skremmende; Natalie Portman i Svart svane er Camp fordi hun er skremmende til hun er osteaktig. Madonnas ikoniske kjeglebustier er Camp fordi den er sexy og absurd. Troop Beverly Hills er Camp fordi de jentene camping… ved Four Seasons.

Men selv om Phyllis Nefler virkelig er et Camp-ikon, ligger bevegelsens sterkeste røtter i LGBTQ-samfunnet. Som Elyssa Goodman skriver i et essay for Dem , Camp er 'en forestilling forankret i Queer-opplevelsen', en som utforsker og underkaster kjønnsnormer med humor, bitt og uforglemmelig stil. 'Drag is camp,' forklarer hun, 'parodierer kjønn og kultur i sin ekstravaganse av visuell og holdning.' Så var de vogue ballene fra 70- og 80-tallet New York, hvor va-va-voom-mote og overdrevet posering ble ekte uttrykk for fellesskap og kjærlighet.

Bildezoom MARCO BERTORELLO / Getty Images

Hva teller som leirmote?

Gode ​​nyheter for kjendisstylister: Camp-temaet inviterer mange tolkninger, og mange av dem er rullebanebrytende hits. Det mest bokstavelige leireksemplet er en Trompe L'Oeil, som betyr 'Trick of the Eye' på fransk. Eksempler inkluderer Prada-vesker med illustrerte (men ikke ekte) spenner, Moschinos halskjede-men-ikke-sweatshirt-kjole og Guccis berømte 'trukket på' kapper og sløyfer ... sammen med deres beryktede høst 2018-moteshow, når modeller hadde kopier av sine egne hodet nedover catwalken. Tømmer det falske ansiktet ditt i stedet for en veske ?! Helt leir.

Når vi snakker om galskap, er det å gå over-the-top en annen enkel (og veldig morsom) måte for Camp å erobre mote på. Da Thierry Mugler laget korsetter fra Cadillacs til 1992-moteshowet, var det et perfekt Camp-øyeblikk. Likeledes da den avdøde, elskede sentrumsdesigneren Benjamin Cho laget en strikkekjole med strikkepinnene som fortsatt var festet i 2007. Christopher Kanes ballongfetisj fra hans nylige rullebane er Camp perfection, det samme er Pradas høst 2018 Frankenstein-kjole, sett på Cara Delevingne ovenfor . Selv Dolce & Gabbanas tomatsaus-blyantskjørt fra fjorårets vårkolleksjon kan betraktes som Camp, siden den bruker en super-grunnleggende ingrediens (Ragu!) For å lage luksuriøs design.

Et annet Camp-element som mote elsker? Ord, spesielt når de er vant til å fremkalle vrange smil og kjennende blikk. Vitne Virgil Ablohs lille sorte kjole som sier (yep) 'LITTLE BLACK DRESS,' eller Viktor & Rolfs tyll couture kjole som lyder 'LESS IS MORE' til tross for at den er massiv (og enormt dyr).

Og på grunn av kategoriens kjønnsubjeksjoner og outré bruk av glamour, er androgyni og dragestetikk en stor del av Camp-stilen. Eksempler inkluderer Gucci's høyhælte støvletter i lær for Jared Leto, Ziggy Stardust-draktene fra Miu Mius 2012-kolleksjon, Thom Brownes signatur preppy skolegutt (for jenter) og Christian Sirianos kjevefallende ballskjørt og smokingjakke til Billy Porter på årets Oscar. (Utseendet ble inspirert av Hector Xtravaganza, et drag ball-ikon og skytshelgen for Camp, som gikk bort i desember.)

Er noen kjendiser kjent for å kle på Campy?

Som Mr. Big sier til Carrie Bradshaw, 'Abso-jævla-lutely.'

Image zoom Getty Images

Husker du da Bjork bar en svane til Oscar-utdelingen 2001? Det var så Camp, Met metret den beryktede kjolen av designeren Marjan Pejoski for denne utstillingen. (Valentino gjorde sin egen versjon i 2014; fingrene krysset noen bærer den på mandag.)

Se også: Katy Perrys strandball-bustier på Superbowl, designet av Camp couturier Jeremy Scott, som også er det kreative geniet bak Moschinos opprørende glamorøse utseende, inkludert Gigi Hadids sommerfuglpuffekjole og Madonnas mye-Instagrammed graffiti-kjole. Miley Cyrus har også gått på Camping, inkludert den gangen hun ble et levende LGBTQ-flagg med Prada-hæler.

I SLEKT:

Men kanskje legemliggjør ingen Camp-estetikken på den røde løperen, akkurat som Lady Gaga, hvis historiske passform inkluderer en kjole laget utelukkende av utstoppede dyr, en clamshell-bh og havfruehale-stropp og en 2011 VMA-stil som Jo Calderone - aka Lady Gaga opptrer som en italiensk amerikansk dragkonge, utstyrt med Brooks Brothers og Hanes. I mellomtiden, 2010 biff kjole som gjorde popstjernen til et bokstavelig stykke kjøtt? Det er så Camp, den har sin egen Wikipedia-side.

Hva med meg - kan Jeg være Camp?

Selvfølgelig! Channeling the Camp-estetikken handler om å omfavne sitt mest Ekstra selv, enten det er gjennom overlegen glamour, lur samfunnsundervisning eller en kunstig motespreng. Men mens leirstil er morsom, dristig og ofte interaktiv, er den aldri ekkel, ondskapsfull eller respektløs overfor andre tro og identiteter. Kvalitet har også betydning når du skal på Camp - husk at det er langt fra Versailles 'forgylte haller til et billig gyldent toalett.

Så hva er riktig vei inn i Camp-scenen? Babytrinn inkluderer et Trompe L'Oeil-stykke som Cynthia Rowleys strålende 'denim' våtdrakt og Kate Spades malte bluse. Det er også tekst-y stykker som Viktor & Rolfs regnbue 'BORING' kjole eller Off-White's 'FOR WALKING' støvler, som vil være en del av Met's kommende utstilling og fortsatt er tilgjengelig på Net-a-Porter. (Go! Go! Go!) En paljett-regnbuekjole fra Milly har en Camp-stemning, men en lett å bære silhuett, og The Outnet har en guddommelig smokingjakke av Victoria Beckham, sammen med noen Camp-tastic Gucci-nyanser på 50 prosent av. Du kan også unne deg Moschinos nye sminkesamling for Sephora, som kombinerer genialt morsom innpakning (dvs. eyeliner i en Sharpie) med skjønnhetsstifter hver dag.

Hvis du heller vil beholde Camp som en tilskuersport, kan du utforske den på Metropolitan Museum of Art nye utstilling, som går 9. mai til 8. september i New York City, eller følge dette rommet for å se hvordan dine favorittkjendiser og designere viser seg på 7. mai med passende formannskap av Lady Gaga, Harry Styles, Serena Williams og Gucci kreative direktør, Alessandro Michele. Det er også en bok som katalogiserer showet, og omslaget er akkurat rosa nok til å forårsake en liten scene på salongbordet - ingen svanekjole kreves.